Stabilité et aspect naturel

Pour la réalisation des bouquets, Magdalena Kahlima a utilisé du fil d'aluminium Oasis. « Cela offre précision et stabilité, tout en conservant un aspect léger et naturel. Les éléments techniques restent visibles et sont intégrés de manière délibérée dans l'ensemble du design. »

Ce bouquet comprend notamment des Astrantia « Star of Love », des tulipes « Fra La Romaine », des Talinum paniculatum « Long John », des Myrica gale, des Cornus alba « Sibirica » et des lisianthus.

L'émotion comme point de départ

Pour Magdalena Kahlina, un bouquet n'est pas seulement une forme, mais un moyen de transmettre des émotions à travers les fleurs. « J'ai créé ces bouquets en partant du sentiment. L'émotion est subtile et discrète, mais présente dans chaque détail. Les fleurs ne sont pas traitées comme des décorations, mais comme des éléments expressifs, qui contribuent chacun à travers le rythme, la ligne, la texture et l'espace. » Le bouquet comprend notamment des tulipes « Double Price », des muscari et des lisianthus « Botanic Blue ».

Printemps classique

Helen Jamieson présente un bouquet printanier britannique classique qu'elle vend également dans sa boutique. En travaillant avec deux couleurs principales et une combinaison de jacinthes, de syringa, de bouvardia et de lisianthus, elle crée une image familière, commerciale et reconnaissable.

Col souple

Franka Roenhorst a utilisé un collier de Lagurus ovatus (herbe à queue de lièvre) rose pâle comme base. Elle y a placé des amaryllis, des lisianthus et des vandas, complétés par quelques branches de jardin. Bien que le design diffère des autres créations néerlandaises de cette série, il reste reconnaissable comme typiquement néerlandais grâce aux matériaux utilisés et à l'approche adoptée.

Mouvement

Helleborus, lisianthus, Eryngium et Viburnum sont intégrés dans ce bouquet sur une armature en bois printanier. La construction donne à l'arrangement un mouvement et une direction clairs. Le nombre de tiges utilisées et la structure lâche font de cette œuvre une interprétation contemporaine du bouquet néerlandais lié à la main.

Contraste stratifié

Pour cette composition, Krisztian Köver a choisi un plat en céramique de couleur moutarde très voyant. L'intérieur est recouvert d'un foulard en laine des deux côtés, tandis que les fleurs sont placées dans de la mousse florale au centre. Des lisianthus, des phalaenopsis, des cambria et des kalanchoé constituent le cœur de la composition, complétée par des détails subtils. L'association de la céramique, du textile et des fleurs confère à l'œuvre un aspect tactile et stratifié.