Il existe encore d'énormes possibilités

Après plus de deux décennies à la tête de Smithers-Oasis Benelux, Chris Martens fait ses adieux en tant qu'administrateur délégué. Un moment idéal pour une conversation franche sur l'innovation, la durabilité, son amour pour le commerce des fleurs et les personnes qui le créent.
La croissance commence par des rêves plein la tête

Lors de la soirée de clôture de la Coupe du monde d'art floral à La Haye, la championne d'Europe d'art floral Hanneke Frankema a présenté son spectaculaire spectacle multimédia "Growth", une production sans précédent dans le monde floral. À l'aide de sons et lumières programmés, de visuels cinématographiques et de moments en direct, elle a construit son histoire par thèmes : de la première fascination pour la croissance et les Passiflores, en passant par l'artisanat et l'esprit de compétition, jusqu'à la durabilité et un final qui a élevé la "réutilisation pour réduire" au rang d'esthétique. L'ensemble était étroitement dirigé "à la seconde près", tout en étant personnel, léger et distinctement qualifié.
La fleuristerie est vraiment multidimensionnelle

La situation est très surréaliste, comme si la victoire n'était pas encore acquise. Mais je le suis vraiment : champion du monde d'art floral ! Quelques jours après avoir remporté son titre, le concurrent polonais Tomasz Kuczyński a du mal à croire qu'il a été déclaré nouveau champion du monde lors de la Coupe du monde d'art floral 2025 à La Haye.
Une petite anthologie

Inspiré par les maîtres hollandais
Les fleurs peuvent littéralement vous faire parler

Les fleurs funéraires sont un message personnel adressé au défunt ou à l'endeuillé, une traduction de l'émotion", explique le designer floral Max van de Sluis. Je fais en sorte que les compositions florales soient chaleureuses, mais aussi colorées et expressives - jamais froides. Les fleurs peuvent littéralement vous faire parler".
Cette intention encadre également la forme. Avec un coussin, on dit littéralement "repose en paix", ce qui évoque une multitude de souvenirs. Avec un cœur, j'aime donner plus de mouvement, ce qui le rend plus personnel et moins rigide.
En général, je travaille de manière très planifiée et visuelle. Avant de commencer, j'ai déjà environ 90 % du résultat final en tête. Je suis un penseur visuel - je vois d'abord ce que j'ai à faire, puis je le fais". Dans son utilisation des matériaux, il choisit consciemment des extrêmes : "C'est soit un multiple, soit la puissance du mono".
Son livre Sustainable Flora Design, que Max a coécrit avec Per Benjamin, a été publié récemment. Il contient de nombreuses sources d'inspiration pour les fleuristes. La durabilité est une tendance inéluctable à laquelle tous les acteurs de notre secteur doivent faire face. Il suffit de penser aux exigences plus strictes des cimetières (naturels) et à un public plus conscient. Les techniques et les matériaux "durables" sont donc de plus en plus importants, en particulier pour les arrangements funéraires.
Les cœurs restent mes préférés !

Récompensée pour sa technique parfaite et son sens du détail, la méthode de travail de la designer florale Hanneke Frankema allie l'esthétique à la fonctionnalité et au symbolisme. Dans Afscheidsbloemwerk, Hanneke recherche l'immobilité, le symbolisme et la tactilité.
J'aime les œuvres florales qui mélangent de nombreuses espèces de fleurs et des détails qui en mettent plein la vue. Cependant, pour cette série, j'ai délibérément choisi moins de variétés et un langage formel clair : la simplicité, mais une forme puissante, est aussi très belle. Tout est dans l'art de l'omission".
Qu'est-ce que cela produit ? Une texture douce, par exemple, grâce au duvet de la clématite ou au feuillage finement plumeux de l'asperge. La belle peau des baies d'Hypericum, qui s'assèchent bien, fonctionne également très bien. Le tout, bien sûr, sur une base bio et fixé pour une longue durée de vie. De jolis détails judicieusement placés, comme des fleurs de clématite inversées ou des tiges sinueuses d'Allium, apportent suffisamment de mouvement ou, au contraire, forment un point focal tranquille sans perturber l'image globale.'
Et encore et encore, la forme du cœur revient comme un symbole intemporel de proximité et de souvenir. Les cœurs restent tout simplement mes préférés".