Dans les jardins, les espaces intérieurs et les salles historiques du château du Landcommanderij Alden Biesen, des expositions thématiques ont présenté un large éventail de styles. Le thème principal était "Lumières et ombres", avec lequel les créateurs ont exploré le dialogue entre la lumière et l'obscurité dans les couleurs, les matériaux et les formes. Plus de trente grands designers nationaux et étrangers ont présenté une série d'installations qui ont transformé le parc du château en un paysage floral varié. Parmi eux, des noms aussi connus que Hanneke Frankema, Chantal Post, Lily Beelen, Erik Lockley, Conny van der Westerlaken et Stefan Van Berlo.
Pour les professionnels, outre une grande source d'inspiration, l'événement offrait un aperçu complet des techniques, des constructions et des applications. Le résultat a été une présentation dynamique et très variée de l'art floral moderne : des petites œuvres subtiles dans les salles du château aux grandes installations extérieures qui jouent sur la lumière et l'ouverture.
La Féerie Florale a également fait rimer compétition et éducation. Ainsi, une délégation d'étudiants de l'école de fleuristerie Diseño Nueve du Mexique avait décoré le pont et le portail d'entrée avec une installation florale monumentale. Dans la section "Lampes et abat-jour", des fleuristes professionnels ont montré leur créativité en matière de luminaires floraux. Toutes les œuvres ont été jugées sur la technique, la forme, la couleur et l'originalité au cours de l'événement. Les apprentis fleuristes
ont travaillé sur le thème de la décoration de table et ont concouru pour la table la mieux décorée. Les amateurs et les étudiants en formation pour adultes se sont concentrés sur la création de lustres floraux.
Selon l'organisateur Koen Van Malderen, l'objectif de Féerie Florale est à la fois d'étonner et d'impliquer activement les visiteurs dans le monde des fleurs. L'objectif semble atteint : le mélange d'activités publiques, d'informations professionnelles et de contributions internationales a attiré un large public. Le directeur Patrick Cornelissen d'Alden Biesen constate également une augmentation de l'intérêt. Grâce à cette attention internationale croissante et à un programme de contenu solide, la Féerie Florale semble devenir un successeur solide de l'ancien Fleuramour.
Pour son installation dans l'église, Hanneke Frankema a réutilisé les dix lustres de son exposition "Growth" lors de la Coupe du monde d'art floral. Les lustres, construits en Re-board autour d'une structure légère en aluminium, sont très résistants. Les cadres étaient suspendus à des chariots dans un entrepôt et il nous a suffi de les pousser pour les faire passer", explique Hanneke Frankema. Les lustres sont un exemple de la devise "réutiliser pour réduire". En les modifiant légèrement ou en les composant avec d'autres matériaux, ils peuvent être utilisés plusieurs fois - et c'était l'objectif. J'ai d'ailleurs proclamé ce côté "durable" et "réutilisation" pendant "Growth".
Cette réutilisation s'applique également à certains types de plantes, comme les plantes aériennes Tillandsia et les broméliacées. Je les ai simplement sorties et j'en ai pris soin pendant le temps qu'elles ont passé à la maison - et elles ont pu être replacées à Alden Biesen en un rien de temps".
Le thème de l'événement était Lumières et ombres. Pour cela, l'église était un endroit magnifique. Lorsque la lumière du soleil l'éclairait, elle donnait de belles ombres aux lustres sur les murs". Frankema a trouvé l'atmosphère de l'événement "vraiment réconfortante". L'organisation a été très agréable avec les fleuristes, qui sont simplement passés quatre fois par jour pour vérifier que tout était en ordre, ce qui est parfois différent. C'est parfois différent".
Dans la Gaanderij du domaine d'Alden Biesen, la créatrice florale Lily Beelen a présenté sa série de créations portables. Je peux cocher une case pour moi : mon propre Gaanderij avec neuf créations", a déclaré Lily Beelen. C'était un véritable défi et sans aide, je n'y serais pas parvenue". Son fils Tim, par exemple, a composé une musique de guitare spécialement adaptée à l'espace et aux motifs. Cela a permis aux visiteurs de s'amuser dans une ambiance calme et atmosphérique.
La base de la robe noire à traîne était un corsage noir à paillettes. Beelen a construit une épaulette d'environ un mètre de large. Le cadre, qui repose sur les épaules, a été tressé avec de la laine noire pour former un motif en damier. Des lis des vents du sud (Ornithogalum), des mini Anthuriums blancs et des graminées ont été placés dans des tubes doublés. Des cordons noirs avec des pierres brillantes donnaient du mouvement et l'éclairage était la touche finale.
Les manches de la robe rouge à armature suspendue ont été inspirées par un tissu avec des fleurs brodées, terminées par des perles rouges. Sur les bras courait un cadre bordeaux en cure-pipe, enveloppé de bruyère et habillé de Vanda, de roses, d'hortensias et de Craspedia rose. Sur la tête, Beelen a créé une forme transversale : "Un chapeau de pirate moderne", dans les mêmes matériaux.
La robe en laine rouge avec traîne était très remarquée. Le modèle portait une robe longue avec une traîne d'environ 2,5 mètres, une veste avec ceinture et un col en deux parties. Quarante rosettes de laine ont été torsadées en roses et ont formé des "poches" dans lesquelles ont été insérées en alternance des Vanda ou des roses et des hortensias. Les fleurs sont ainsi rapidement remplaçables les jours d'exposition. Un modèle de chapeau existant a été doté d'un cadre en grillage de poulet, tissé avec du tulle rose-rouge et agrémenté de Vanda en bordeaux et de roses anglaises en fuchsia.
La robe brune avait un air de 17e siècle. Pour un look mystérieux, Beelen a créé une capuche flottante sur des supports d'épaule. Un cadre de cure-pipe marron a été recouvert de petits carrés de papier fibre marron, sur lesquels des orchidées Vanda marron foncé ont été collées. Les cure-pipes des manches contenaient des tampons à récurer en cuivre et, là encore, de magnifiques orchidées Vanda brun foncé.
Douze sets de table roulés forment le col de l'ensemble beige. Des fleurs en papier ont été collées dans les ouvertures ainsi créées. De longs brins d'osier brun, des vrilles de clématites duveteuses et de petits Phalaenopsis blancs (cirés à l'extrémité des tiges) donnaient à l'ensemble une allure pimpante et légère.
Conny van der Westerlaken avait créé une magnifique installation éthérée dans la salle de la tour sur le thème "Se trouver dans les ombres de l'été". Autour d'un miroir, des couronnes de lunaire tourbillonnaient, entourées d'églantines, de fruits de passiflore et de peluches de clématite. À travers ce miroir, les visiteurs se voyaient au milieu des matériaux botaniques.
La salle adjacente présentait 16 objets "plus petits" réalisés avec des matériaux et des techniques différents, mais tous dans les couleurs or, bleu et blanc. J'avais choisi pour cela le thème "Or, bleu et blanc, chaque fois dans une lumière différente"", explique-t-elle. Le bleu est souvent ajouté dans les peintures pour créer des tons d'ombre, et le blanc pour les tons clairs. Le blanc et le bleu sont également un clin d'œil aux Delftware, en raison de ma nationalité néerlandaise, et l'or pour le petit quelque chose en plus.
Pour le portrait, j'ai utilisé un algorithme pour convertir une photographie que j'ai prise d'un ami en un modèle de fil. Le portrait comporte 423 clous et 5 000 fils pour une plaque acrylique éclairée par des diodes électroluminescentes. L'algorithme a déterminé combien de fois un fil devait passer d'un clou à l'autre pour obtenir une certaine intensité de couleur aux intersections. L'image est alors créée purement par les fils. En raison de contraintes de temps, j'ai dû simplifier l'idée de faire un ornement floral à la dernière minute".
La composition comprenait des Corokia, des Passiflora blancs séchés et des renoncules : "Les Corokia formaient le lien avec le motif des fils, les fleurs le lien avec les couleurs bleu et blanc".
La prochaine édition de Féerie Florale à Alden Biesen aura lieu du 25 au 28 septembre 2026.
