Frédéric Dupré, der für die Vielfalt seiner Arbeiten bekannt ist, bringt eine unverwechselbare Perspektive mit, die durch seinen Hintergrund im Landschafts- und Gartenbau und seine jahrzehntelange praktische Erfahrung in der Blumengestaltung geprägt ist. Als Lehrer, Theoretiker und Meisterflorist verbindet er handwerkliches Können mit einer poetischen Wertschätzung für Unvollkommenheit.
"Es ist immer schwierig für mich, meinen eigenen Stil genau zu beschreiben. Was ich in einer Komposition anstrebe, ist zunächst ein Sinn für Geometrie oder architektonische Struktur. Ich konzentriere mich darauf, die Konstruktion zu kontrollieren - sei es die Basis, das Gefäß oder die Stütze - und dann lasse ich mehr Freiheit und Spontaneität im floralen Teil zu. Es ist eine Art Ehe zwischen zwei gegensätzlichen Charakteren. Ich achte sehr auf Textur und Details und nutze sie, um zu überraschen, um die organische Linie einer Blume oder den Ausdruck einer Pflanze hervorzuheben. Letztendlich möchte ich mit meiner Arbeit zeigen, wie schön die Natur wirklich ist. Die Leute sagen oft, dass ich jetzt eher ein Theoretiker bin, jemand, der durch Proportionen, Gleichgewicht und Wiederholungen lehrt - ich gebe ein System ebenso weiter wie einen Stil.
Die Inspiration kommt eigentlich von überall her. Ich glaube, der Geist ist ein Muskel - wie ein Schwamm - der regelmäßig trainiert werden muss. Ich beobachte, scanne, nehme auf und speichere. Wenn ich eine Idee brauche, kommt sie meist sehr schnell. Die Natur ist natürlich nach wie vor wichtig. Ich versuche, mir einen Sinn für das kindliche Staunen zu bewahren und zu akzeptieren, dass kleine Unvollkommenheiten oft die größte Schönheit in sich bergen. Auch das Experimentieren ist wichtig. Es fordert die Routine heraus und regt die Entwicklung des Handwerks an.
Ich bin nicht durch Materialien eingeschränkt. Ich mag fast alles - Blumen, Laub, botanische Elemente - was immer zur Idee passt. Meine sozialen Medien spiegeln wider, wie vielfältig meine Auswahl ist. Diese Flexibilität ist auch für meine Lehrtätigkeit auf der ganzen Welt praktisch. Mehr und mehr fühle ich mich jedoch zu natürlichen und biologisch abbaubaren Materialien hingezogen - Reben, Gräser, getrocknete Blätter, sogar Erde und Stein. Es ist eine Art Wabi-Sabi-Ästhetik, aber immer gefiltert durch meine Persönlichkeit. Das ist wahrscheinlich der Grund, warum die Leute sagen, meine Arbeit sei schwer zu definieren, und deshalb ist das Ergebnis wie eine Chimäre.
Ich bin nicht nur auf ein einziges Projekt stolz. Alle Erfahrungen, die ich auf meinem Weg gemacht habe, haben mich geprägt, mir geholfen, mich selbst zu verstehen und meine Sichtweise zu entwickeln. Ich bin Floristin, ja, aber im Grunde bin ich immer noch Gärtnerin. Mein Hintergrund in der Landschaftsgestaltung und im Gartenbau beeinflusst weiterhin meine Denkweise.
Wenn ich zehn Jahre nach Berlin zum Weltcup zurückkehre, geht es um mehr als nur um Wettbewerb. Ich bin hier, um das, was ich gelernt habe, weiterzugeben, um ein jüngeres Team zu unterstützen und um etwas weiterzugeben. Ich sehe keine Rivalen mehr, sondern nur noch Kollegen mit einer gemeinsamen Mission: zu zeigen, wie reichhaltig, komplex und wertvoll unser Beruf wirklich ist.
