De anjer, onze eeuwenoude vriend
Het is de huidige tijdgeest om ook met bloemen de kant op te gaan van lokaal, inheems, oorspronkelijk en puur. Het plukboeket en het veldboeket zijn er het product van. De indruk wordt gewekt dat de bloemen van hier komen en we ze buiten hebben geplukt. Maar een deskundige weet dat hier wat leugentjes in schuilen. Het gaat om de indruk, niet om de werkelijkheid. In het plukboeket schuilen bloemen die in kassen industrieel zijn gekweekt. En ze komen vaak oorspronkelijk uit andere streken.
‘Groei begint met een hoofd vol dromen’
Tijdens de slotavond van de World Cup Floral Art in Den Haag presenteerde Europees kampioen Floral Art Hanneke Frankema haar spectaculaire multimedia show ‘Growth’ – een productie zoals die in de bloemenwereld nog niet eerder vertoond is. Met geprogrammeerd licht en geluid, filmische visuals en live-momenten bouwde ze haar verhaal op in thema’s: van de eerste fascinatie voor groei en de Passiflora, via vakmanschap en competitiegeest, naar duurzaamheid en een finale die ‘re-use to reduce’ tot esthetiek verhief. Het geheel was strak geregisseerd ‘tot op de seconde’, en toch persoonlijk, licht, en uitgesproken vakkundig.
‘Bloemsierkunst is echt multidimensionaal’
‘De hele situatie is heel onwerkelijk, alsof de overwinning nog niet is behaald. Maar ik ben ‘t toch echt: wereldkampioen Floral Art!’ Een aantal dagen na het behalen van zijn titel kan de Poolse deelnemer Tomasz Kuczyński nog nauwelijks geloven, dat hij tijdens de World Cup Floral Art 2025 in Den Haag werd uitgeroepen tot de nieuwe wereldkampioen.
Professionele World Cup Floral Art
De Koninklijke VBW organiseerde samen met Florint een World Cup Floral Art. Een gigantisch spektakel met een complexe organisatie. Collega’s uit alle delen van de wereld stroomden toe. Een feest van vak-verbroedering. Deelnemers deden hun uiterste best om goed te scoren en boden daarmee het bloemenvak een feest van schitterend bloemwerk.
‘Sustainability gives floral art a creative boost’
‘When you become aware of sustainability, you can’t unsee it. Once you start realising the impact of your materials, it really opens your eyes. Suddenly you think: What are we actually using? This awareness has profoundly changed his approach to floral art.’
‘Sustainability isn’t a step back; it’s a step forward. It’s not limiting. On the contrary, it opens doors, and I find it incredibly inspiring because you must think differently about your materials.’ Reflecting on his past work, Max openly acknowledges his personal shift: ‘Years ago, I created stunning floral designs in Japan, full of vibrant plastic materials. The photographs were beautiful – but today, I wouldn’t choose those materials anymore.’
Together with Swedish floral designer Per Benjamin, Max recently published the book Sustainable Floral Design, from which we publish five arrangements by Max and Per.
Especially for this World Cup edition of DPK Floral Magazine, Max also created five unique arrangements, using special sustainable techniques, and reusable bases. ‘Everything we do affects something else.’ So be inspired by sustainability.
‘Each bloom must support the composition’
‘This series is really a tribute to the Dutch Masters of the Golden Age – those iconic still life paintings that symbolised wealth, elegance and abundance’, says floral designer Hanneke Frankema. ‘We wanted to honour their legacy, but as today’s Dutch Masters, in our own way.’
Creating such opulent, painterly arrangements is no easy task. ‘You need time – a lot of time – and hundreds of flowers, all carefully placed to achieve that perfect balance. Each bloom must support the composition without overwhelming the others.’
Hanneke also emphasises the importance of structure, proportion, and refinement. ‘You can’t just keep adjusting endlessly – it must be right almost immediately. But that’s the beauty of it. There’s real elegance in the layering, in the depth and the subtle lines. It’s classical, yes, but with our own modern touch.’
Hanneke created three floral arrangements inspired by the Dutch Masters, each featuring real butterflies delicately integrated into the design – a detail she finds especially enchanting. ‘I used butterflies in all three pieces because they add something magical and refined.’
The process, however, was incredibly demanding. ‘You wouldn’t believe how many flowers we needed to source just to create a few of these arrangements. From a whole bucket, maybe one bloom is at the right stage and facing the right way.’ Each piece explores a different colour palette and mood, yet all were built using the new Oasis Renewal Floral Foam. ‘With strong stems like Delphinium or sun flowers, placement must be precise from the start. You can’t keep redoing it, or you’ll ruin the base. It must be right the first time.’